ИНТЕРВЬЮ С АНДРЕЕМ НЕКРАСОВЫМ ( В 3-Х ЧАСТЯХ )
________________________________________________________

НАТАЛЬЯ:
Как рано в Вас проснулось желание рисовать, кто был первым Вашим учителем? Когда почувствовали, что это Ваше призвание? С чего все началось?

АНДРЕЙ НЕКРАСОВ:
Можно сказать, что большая часть моего детства прошла в творческой обстановке. Мой дед по маминой линии был художником; родной дядя (мамин брат) - знаменитый художник-иллюстратор Борис Диодоров; другой дядя - тоже известный художник, мастер по батику Юрий Булычёв.
И наблюдая с интересом за их работой с раннего детства, я мечтал, что когда выросту, непременно стану художником.
Потом, учился то в одной художественной школе, то в другой....
И к своему ужасу и разочарованию, понял, что никакой художник из меня не получится. Фантазии было много, но запечатлеть эти образы на ватманском листе так, как мне хотелось, я не мог. И меня это очень раздражало. А бесконечное перерисовывание поставленных унылых натюрмортов, в конечном итоге родило во мне ненависть к профессии художника.
Поэтому в художественных школах, а затем и в училищах, я не столько учился, сколько числился.
Однако, не могу обойти молчанием педагога, художника В.А.Гераскевича, который вёл наш класс в худ.школе № 1 на Пречистенке. Прекрасный учитель и замечательный человек!
Я начал писать стихи, рассказы. Намеревался поступать в Литературный институт. Изучал,насколько это было возможно в те времена, мировые религии. Увлекался эзотерикой, экстрасенсорикой. О моей детской мечте стать художником, казалось, я забыл тогда навсегда.
Но всё изменила "Перестройка", а точнее 1987 год. Я услышал, что в Битцевском Парке художники выставляют и продают свои картины. Милиция их не гоняет, всё тихо и мирно. Съездил туда на разведку. Да, действительно, всё так и было! Я задумался, может мне тоже попробовать что-нибудь нарисовать и выставить там. Оклад у меня был 90 руб. в месяц, а надо было содержать семью...
Пока я решался, вся битцевская художественная тусовка переместилась из Парка на Конно-спортивный комплекс в Битце. Именно туда я и пришёл в первый раз, с расписанными в сюрреалистическом стиле кухонными досками. И у меня их за день почти все купили! Я понял, что с работы нужно уходить и начинать теперь пробовать писать картины! Что я и сделал.
Рисовал сутки напролёт. С каждым разом получалось всё лучше и лучше. Набивалась рука. Это я и считаю своей ШКОЛОЙ.
Затем началось переселение художников с Битцевского Конно-спортивного Комплекса в Измайлово, а оттуда на Измайловский Остров. Это был февраль-март 1987 года.
В один из дней того периода и произошло то знаменательное событие, благодаря которому ко мне прилепился ярлык "Первый художник Арбата".
Был промозглый пасмурный день.
Я стоял с картинами на К.-Сп. Комплексе в Битце.
Ничего не купили, настроение было унылое. И тут мне в голову пришла, вдруг, идея: а что если попробовать встать с картинами на Старом Арбате? Исторический центр Москвы!.. Тогда Арбат только-только оживал: там стали появляться музыканты, поэты,
были 2-3 портретиста... Но художников с картинами НЕ БЫЛО.
А поскольку я до этого работал в магазине "Искусство" на Старом Арбате (сначала продавцом-экспедитором, а потом, - не сочтите за шутку, - уборщицей, и меня там все знали, то решил, что ничего страшного не будет, если я поеду на Арбат и расставлю там свои картины у магазина "Искусство". Подойдёт милиция, скажу, что я работник магазина. Так оно и случилось: поехал, выставился, подошли. На их вопрос "А что, ты их продаёшь?" я ответил горбачёвским "Что не запрещено, то разрешено!". Они сказали: "Ну ладно, стой!.." Стоять с картинами на Арбате мне очень понравилось. Прекрасная возможность предоставить своё творчество на суд, проходящих мимо, известных актёров, поэтов и др. представителей творческой интеллигенции!
На следующий день рассказал на Измайловском Острове своим друзьям, художникам-сюрреалистам, о моём победоносном вторжении с картинами на Арбат и сагитировал их выставляться отныне на Арбате. Мы назвались Группой четырёх московских художников-сюрреалистов "Серреневый Валеандр" ( аббревиатура от наших имён: Сергей Бобров (светлая память!), Ренат Зонтиков, Валерий Царевич, Андрей Некрасов ) и вышли со своим сюром на Старый Арбат! Для того времени это был самый что ни на есть ЭПАТАЖ! Вокруг нас и наших картин с раннего утра и до глубокой темноты собиралась огромным полукругом толпа зрителей. Одни восхищались, другие возмущались! Но мимо, в равнодушии, никто не проходил!
А что нужно ещё для счастья начинающему 22-летнему художнику!!! Да, счастливые были времена!
Все тогда были в эйфории!!! Наконец-то стало возможным заниматься СВОИМ делом!
Потом, через месяц-два, стали друг за другом подтягиваться с картинами на Арбат и другие художники...
Так Арбат, с моей лёгкой руки, превратился в российский Монмартр, и началась эпоха арбатских художников.
Вообще, Арбат - это моя Родина. На Арбате я появился на свет,
в знаменитом роддоме им.Грауермана. Поэтому, возможно, и неспроста многие главные события моей жизни связаны с этим местом.
В том же 1987 году, к нам, художникам группы "Серреневый Валеандр", подошёл знаменитый художник-авангардист Иван Новожжёнов и посоветовал "в следующий четверг" приехать с картинами на выставком легендарного Горкома художников-графиков "На Малой Грузинской". Так, совершенно неожиданно, я вдруг стал одним из художников "Малой Грузинки". Потом, в 1990 году, на Арбате, произошло моё знакомство с Сергеем Восканяном, бизнесменом из Берлина. Знакомство, кардинально изменившее мою дальнейшую судьбу. В 1991-ом, в Берлине, состоялась моя первая персональная выставка. Затем ещё три... Но это, как говорится, совсем уже другая история...


ЛАРИСА:
А Вы сейчас редко пишите?


АНДРЕЙ НЕКРАСОВ:
С открытием Международного Центра Искусств и арт-агентства, всё свободное время, в основном, занимает административно-организаторская деятельность, работа с другими художниками. На написание собственных картин остаётся всё меньше и меньше времени. Новых работ мало, старых давно уже нет, так что свои персональные выставки я не делаю. Зато устраиваю выставки, или как я их называю, сюрреалистическо-эзотерические Арт-Проекты. Где наряду с другими художниками, выставляю и некоторые свои работы.
Главная цель и задача Центра - это "раскрутка" молодых и прославление уже маститых, признанных Талантов.
Однако, двери нашего Центра открыты не только для художников, но и для талантливых людей других творческих профессий: музыкантов, поэтов, актёров...
Поэтому мы и называемся Международный Центр Искусств.
Именно, И с к у с с т в - с большой буквы и во множественном числе.
В начале декабря 2007 года мы с моей коллегой Еленой Репиной (тогда мы назывались Галерея Искусств "АНРЕ")
организовали выставку в Центре современного искусства "ВИНЗАВОД". Наш Арт-Проект назывался "Гейзеры Подсознания".
Затем были "Гейзеры Подсознания-2".
Арт-Проект проходил целый месяц, в залах "Галереи на Солянке".


МАРИЯ:
Какие условия существуют для того, чтобы попасть в Международный центр искусств -например художники или дизайнеры-нужны какие то требования или каждый начинающий свое творчество, может его показать через центр? Спасибо!


АНДРЕЙ НЕКРАСОВ:
Чтобы участвовать в проводимых нашим Центром Арт-Проектах,
в первую очередь нужен Талант. Никакие дипломы, звания и т.п. не требуются. Также, при нашем Центре действует арт-агентство. Оно занимается "раскруткой" художников, а также поисками покупателя на их работы, ну и соответственно их (работ) продажей. И если при выборе участников идёт достаточно жёсткий отбор, жёсткие требования, то стать клиентом арт-агентства может практически любой художник!


СВЕТЛАНА:
Андрей, Вы - человек с большой фантазией! А сколько времени уходит от возникновения образов до их воплощения в картине?


АНДРЕЙ НЕКРАСОВ:
За редчайшим исключением, образы воплощаются сразу же. Минут через 10-15 после их возникновения. Потом уже начинается многодневная техническая их обработка. Я никогда не обдумываю сюжеты своих картин заранее. Они приходят сами, уже в процессе работы.


ИРИНА:
Андрей, здравствуйте! Скажите пожалуйста, насколько роковое наследство в жизни, отражается сейчас в Вашем творчестве...?

АНДРЕЙ НЕКРАСОВ:
Здравствуйте!
�